Attention accrochez-vous bien.... XD XD XD
 
MORTAL KOMBAT (1995):



Edited by Master Amin - 28 Avril 2009 at 00:18

C'est sur qu'avec Christophe Lambert dans le rôle de Rayden, y'a de quoi passer un bon moment 
Je ne dirais toutefois pas non pour les revoir, enfin surtout Mortal Kombat (j'ai toujours préféré la série des Mortal Kombat à celle des Street Fight d'ailleurs), quand j'ai regardé ces films dans le temps, ça m'a bien plu, mais bon... l'enfance

Se7en (David Fincher, 1995, USA)



Un vieux détective, à sa dernière semaine avant la retraite, et son nouveau collègue qui vient tout juste de débarquer, sont confrontés à un serial killer très spécial, utilisant les sept péchés capitaux pour punir et tuer ses victimes...

Les films de ce genre sont très rares. Je l'ai déjà regardé avant (quoique ça date de très nombreuses années), et la fin n'était donc pas totalement inattendue pour moi, mais que dire... c'est le genre où on est si submergé par l'atmosphère très glauque, sombre et eopressante du film, qu'on oublie tout autour de nous.

Je le redis encore, un film policier aussi sombre que celui-là est quelque chose de très rare. Je n'hésiterais pas une seule seconde à le mettre au même rang que The Silence of the Lambs. Tous les deux films sont de la même nature, une enquête policière qui n'est pas des plus faciles, mais surtout, de nature très opressante, lourde, et encore une fois, très sombre...

Le tueur ici est tellement intelligent, tellement précis et tellement prévoyant qu'on pourrait très facilement le mettre au même rang qu'Hannibal Lecter.
Sa façon de tuer est plutôt unique, non pas par sa forme, ni d'ailleurs par son fond, mais par les deux réunis en même temps. Il y en a déjà eu des tueurs qui se basent sur la religion pour mener leurs crimes. Il y en a déjà eu des tueurs qui ont commis des crimes très horribles ne serait-ce qu'à voir, sans parler du fait de les mener. Mais là c'est encore plus différent. La patience, le sang froid, le calcul exact de tous les détails... on n'en voit pas tous les jours !

Le scénario est, par dessus tout, très solide. L'intrigue est très bien menée, surtout grace aux acteurs principaux.
Brad Pitt a toujours été un acteur plus qu'excellent. Il suffit de l'entendre crier, presque pleurer en disant "What's in the box?" pour comprendre un peu.
Morgan Freeman est quant à lui très spécial ici. On a l'habitude de le voir dans des rôles plutôt gentils ou passifs.

La dernière partie du film est grandiose. Même si connaissais déjà la fin, cette partie m'est carrément tombée dessus comme une sorte de révélation. On ne peut pas nous empêcher de faire attention à tout ce qui se dit. Aucun petit détail ne doit échapper, et on se trouve très facilement accroché au bord du fauteuil à l'attente de ce qui va suivre.
Les rebondissements sont nombreux, mais surtout très efficaces et totalement inattendus. Je parle surtout de la dernière partie du film.

Bon bref, inutile d'en faire long, ceci est un chef d'oeuvre ! C'est du genre à laisser sur le cul, à pousser ceux qui le regardent de dire un "WAW!" très bien mérité à sa fin...

10/10


Edited by Belial - 30 Avril 2009 at 03:49

A propos de Frontière(s), je crois que j'ai juste aimé la violence extrême et très réaliste (dans le sens, il ne s'agit pas de monstres qui déchirent des personnes en deux, mais uassi dans le sens où les effets sont excellents) plus qu'autre chose. Sans parler de la tournure à la From Dusk Till Dawn.
Car moi aussi j'ai vu Cannibal Holocaust (je viens d'en parler il n'y a pas longtemps ici), mais aussi plein d'autres films ultra gores et violents comme la série des Guinea Pig, celle des August Underground etc... et j'ai bien aimé certains de ces films juste pour leur violence, car il faut l'admettre, faire un film d'horreur solide de nos jours est très rare, et donc parfois je me contente simplement du gore et de la violence que je vois devant moi (quoique, des fois quand c'est vraiment du n'importe quoi, je n'aime pas, comme c'est le cas avec Slaughtered Vomit Dolls).
[Rec] est l'un de ces très bons films d'horreur récents à mes yeux, et pas seulement à cause de sa violence, mais pour plein d'autres raisons.
Un autre est 28 Days Later, mais là ça ne se limite pas qu'à un simple film d'horreur/de zombies... mais sinon c'est tout, des films comme The Descent me semblent trop légers, bourrés de clichés et qui ne font absolument rien de ce qu'ils promettent...

Sandman wrote: mais il y'a quelque chose qui était supposée rendre le film meilleur mais qui au final l'a vraiment bousillé: La fin. C'est vrai que la fin est vraiment déroutante, quelle donne un coté plus profond au film et c'est ce genre de fin que j'adore d'habitude.Mais dans ce film on a oublié que la fin doit se conformer avec ce qui s'est passé dans le film et c'est là que ça coince ici.Sans vouloir faire du spoil,une fin comme celle ci impliquerait une tonne de trucs illogiques dans le film comme une voiture et une camionnette qui se conduiraient toutes seules,une personne qui parlerait dans le vide,une personne qui pourrait être dans 2 endroits en même temps, des accessoires que la personne ne possède pas mais qui l'utilise quand même et plein d'autre trucs qui enlèvent toute la sincérité et le réalisme du film et l'approchent dangereusement du ridicule...

J'ai parlé de Haute tension ici.
Le truc avec la fin que tu n'as peut-être pas interprété comme il le faut, c'est que la fille raconte sa propre version à elle de ce qui s'est passé. Elle ne raconte pas _ce qui s'est passé_, seulement _sa versione_. Donc on ne sait rien à propos des voitures, des dialogues etc... ça ne s'est peut-être tout simplement passé pas comme ça. Si ça se peut, il n'y a qu'une seule voiture etc.... (rappelle-toi la scène où les policiers visionnent la caméra de surveillance, on voit la fille faire ce qu'elle fait et d'une façon différente de ce que nous on a vu), et c'est pour ça que j'ai bien aimé le film.


Edited by Belial - 30 Avril 2009 at 17:48

double post donc désolé...

Belial wrote: Sans parler de la tournure à la From Dusk Till Dawn

C’est avec ce film que j’ai commencé à vraiment détester George Clooney !
Ben, il faut dire que je ne suis pas fan de l’idée, je trouve que combiner film d’Horreur et film criminel ça donne ni un bon film de crime ni un bon film d’horreur surtout quand l’action fourre son nez partout tout comme ça été dans frontière(s).Il faut dire que dans frontière(s) la différence entre les deux parties ne se fait pas avec la même transition que chez From Dusk, le passage entre deux parties ne se sent pas vraiment et au final ça donne plus l’impression d’une mise en situation classique dans tous les autres films d’horreur. Moi qui a vu le film de Clooney, je ne me suis rendu compte qu’après avoir vu ta remarque…Si je l’avais remarqué avant, j’aurais certainement été plus sévère envers le film…

Belial wrote: Car moi aussi j'ai vu Cannibal Holocaust (je viens d'en parler il n'y a pas longtemps ici),

Quand j’ai cité Cannibal Holocaust et autre Wrong Turn, je ne voulais pas parler d’eux d’un point de vue qualité mais d’un point de vue contexte de l’histoire des cannibales qui se répète sans que rien de nouveau ne s’y ajoute et c’est ce qui fait de voir encore une fois un film qui se base sur le cannibalisme peut me paraitre assez chiant surtout quand ça reprend aussi les gros clichés du genre. Par là je voulais dire que peut étre que t’as apprécié Frontiére(s) parce que tu trouvais le truc des cannibales intéressant alors que moi ce genre de chose commence à me saouler. Il faut croire que les films de cannibalisme se font plutôt rares, parce qu’à part Cannibal Holocaust, le seul très bon film que je connaisse est Ravenous avec le grand Robert Carlyle dedans pour un film assez gore sans vraiment être Horreur avec un message qui vient derrière le cannibalisme…alors que les autres exploitent ce coté là rien que pour la violence et avec beaucoup moins de subtilité.
   

Belial wrote: mais aussi plein d'autres films ultra gores et violents comme la série des Guinea Pig, celle des August Underground etc... et j'ai bien aimé certains de ces films juste pour leur violence, car il faut l'admettre, faire un film d'horreur solide de nos jours est très rare, et donc parfois je me contente simplement du gore et de la violence que je vois devant moi

Je te conseille de voir la série des Hellraiser, du moins le 1er volet ou peut être même le deuxième aussi. En tout cas, moi j’en ai vu un dans ma jeunesse et j’en étais longtemps traumatisé puis j’ai regardé une bonne partie de la série (ils sont tout de méme plus de 8, difficile de tous les voir donc) plus grand et là j’ai aimé. Ce sont parmi les films les plus Sado/Maso que j’ai jamais vu mais aussi très déstabilisant comme films, en plus ils sont très Black Metal à la fois kitch et glauques donc je pense que tu kiffera méme si c’est plus fantastique dans l’histoire mais on s’en fout de l’histoire non ?

Belial wrote: (quoique, des fois quand c'est vraiment du n'importe quoi, je n'aime pas, comme c'est le cas avec Slaughtered Vomit Dolls)

Dans le genre films ultra Gore/violent mais ultra merdique, il y’a Murder-set-pieces qui me vient à l’esprit…Comment dire ? ce film n’est qu’un concentré de violence, de la violence rien que pour la violence et à part ça y’a rien du tout. Sérieusement, n’importe quelle personne ayant contribuée à faire ce film est surement mentalement déséquilibré, le réalisateur du film est un grand malade. C’est l’un des films les plus horribles (dans tous les sens du terme) que j’ai jamais vu c'est le genre trés répugnant et dégueulasse y’a même un bébé qui se fait mutiler dedans, sans parler des scènes de viol insoutenables qu’il y’a dedans…c’est sans aucun doute un film de malades, d’ailleurs j ’ai jamais pu le voir jusqu’au bout. Bon, c’est plutôt parce qu’il est nul de bout en bout mais aussi parce qu’il y'a trop de '5maj' dedans

Belial wrote: [Rec] est l'un de ces très bons films d'horreur récents à mes yeux, et pas seulement à cause de sa violence, mais pour plein d'autres raisons.

De toute façon, les meilleurs films d’horreur seront toujours les films qui possèdent une horreur psychologique ou surnaturelle ou les 2 fois un peu genre The Exorcist, The Shining, The Thing et autres je me sens beaucoup plus impliqué par ce genre d’horreur que par tout ce qui est sanglant et violent et l’effet qu’engendre ce coté horrifique a plus d’impact que les violences les plus brutes, d’ailleurs c’est pour ça que l’horreur japonais me plait autant. C’est pourquoi je dis qu’un film gore et violent n’est pas forcément un très bon film d’horreur. Le meilleur exemple est Braindead qui est surement l’un des films les plus gore/violent de l’histoire du cinéma mais qui n’est méme pas un film d’horreur, puisque la violence et le sang servent plutôt la comédie plus qu’autre chose. C’est pour cette raison que je ne regarde jamais les films d’horreur uniquement pour leur violence, je cherche toujours ce qu’il y’a derrière, à part peut étre les zombie movies, parce qu’il y’a pas plus jouissif au monde qu’une cervelle de zombie exposée à coup de gros Shotgun et qui fait "Pffftshiuutt" !!      

Sinon Rec et The descent font parties des rares films qui m’on fait sursauté comme il faut plus d’une fois, des scenes comme celle du gamin/zombie dans le grenier dans Rec ou celle du barreau de fer par la fenétre de The descent m’ont fait drôlement bien secouer, avec en plus de bonnes atmosphères et de bonnes fins, c’est pour ça que je les bien aimés tous les 2…

Pour moi,les film d’horreurs légers sont plutôt les adaptations américaines des films japonais qui ont la sale manie de tout foutre en l’air en beauté comme dans The Ring, The eye, The Grudge, Dark Waters ,Shutter et autres, on dirait que les américains le font exprès, y’a aucune adaptation qui soit aussi bonne que l’originale.

Belial wrote: Le truc avec la fin que tu n'as peut-être pas interprété comme il le faut, c'est que la fille raconte sa propre version à elle de ce qui s'est passé. Elle ne raconte pas _ce qui s'est passé_, seulement _sa version_. Donc on ne sait rien à propos des voitures, des dialogues etc... ça ne s'est peut-être tout simplement passé pas comme ça. Si ça se peut, il n'y a qu'une seule voiture etc.... (rappelle-toi la scène où les policiers visionnent la caméra de surveillance, on voit la fille faire ce qu'elle fait et d'une façon différente de ce que nous on a vu).

Peut étre, mais la famille à bel et bien été tuée non ? Donc, comment le petit garçon à t’il été tué par un fusil à pompe ou l’autre fille comment elle a été enchainée alors que les chaines et le fusil étaient dans la camionnette, en plus si le film ne nous montre que ce que la fille vois qu’est ce que la scène du tueur dans la camionnette avec la téte alors que les filles étaient encore loin en chemin. Je te le dit, la fin implique plein de trucs ambiguës dans le film qui auraient pu étre évitée si on avait fait un petit peu attention.



Edited by Sandman - 03 Mai 2009 at 21:45

Pour une fois qu'on donne exactement la même note à un film d'horreur
Voilà mon avis sur Sheitan ici.

Sandman wrote: double post donc désolé... C’est avec ce film que j’ai commencé à vraiment détester George Clooney !

Bon pour ma part j'aime énormément From Dusk Till Dawn, donc ça m'a plutôt plu cette sorte de ressemblance. En fait ce qui me plait dans ce truc (et surtout dans le film de Rodriguez), c'est qu'au début, ça marche très bien comme film criminel. Ca aurait pu continuer et faire un excellent film criminel, mais voilà qu'arrive ce moment très inattendu où tout se transforme. Des fois j'y pense, et je me dis "que seraient les choses si le film n'a pas subi cette transformation ?".
C'est clair qu'avec Frontière(s) ce n'est pas vraiment pareil (la première partie ne se limite qu'à un simple quart d'heure si je me souviens bien), mais j'aime bien cette sorte de chaos qu'on nous montre dans ce début.

Sandman wrote: Quand j’ai cité Cannibal Holocaust et autre Wrong Turn, je ne voulais pas parler d’eux d’un point de vue qualité mais d’un point de vue contexte de l’histoire des cannibales qui se répète sans que rien de nouveau ne s’y ajoute et c’est ce qui fait de voir encore une fois un film qui se base sur le cannibalisme peut me paraitre assez chiant surtout quand ça reprend aussi les gros clichés du genre. Par là je voulais dire que peut étre que t’as apprécié Frontiére(s) parce que tu trouvais le truc des cannibales intéressant alors que moi ce genre de chose commence à me saouler. Il faut croire que les films de cannibalisme se font plutôt rares, parce qu’à part Cannibal Holocaust, le seul très bon film que je connaisse est Ravenous avec le grand Robert Carlyle dedans pour un film assez gore sans vraiment être Horreur avec un message qui vient derrière le cannibalisme…alors que les autres exploitent ce coté là rien que pour la violence et avec beaucoup moins de subtilité.

Non ce n'est pas que j'aime les histoires de cannibalisme en particulier... c'est juste que, puisque les films d'horreur ne sont plus du genre "intelligent" de nos jours (on est loin du chef d'oeuvre de Polanski, Rosemar'ys Baby, ou encore un autre film récent où il n'y a pas de monstres, Session 9), je me contente parfois juste du film en tant que "film gore", s'il y a du sang et que c'est bien fait, avec un scénario pas nécessairement solide ou original (puisque c'est quasiment impossible maintenant), ça me plait bien, bon avec des limites quand même.
Pour faire simple, j'essaie de prendre les choses en tant que telle, c'est à dire en de simples films où des gens se font tuer. J'ai en quelque sorte perdu l'espoir dans ce genre en particulier, donc je ne me casse plus trop la tête avec.
   

Sandman wrote: Je te conseille de voir la série des Hellraiser, du moins le 1er volet ou peut être même le deuxième aussi. En tout cas, moi j’en ai vu un dans ma jeunesse et j’en étais longtemps traumatisé puis j’ai regardé une bonne partie de la série (ils sont tout de méme plus de 8, difficile de tous les voir donc) plus grand et là j’ai aimé. Ce sont parmi les films les plus Sado/Maso que j’ai jamais vu mais aussi très déstabilisant comme films, en plus ils sont très Black Metal à la fois kitch et glauques donc je pense que tu kiffera méme si c’est plus fantastique dans l’histoire mais on s’en fout de l’histoire non ?

Oui je connais déjà le premier Hellraiser, mais pas les autres. J'ai beaucoup aimé à l'époque.
Mais il y a truc, je ne suis pas très familier avec les "classiques" des films d'horreur des années 80. Je n'en connais pas beaucoup, je connais surtout les films d'exploitation de cette décennie, alors que des titres comme The Thing, la série des Halloween ou encore la suite des Hellraiser, je ne les ai pas encore vus...
Mais sinon, ce genre-là ne me 'choque' plus. Regarde un seul des August Underground et tu vas comprendre pourquoi, sans parler des Guinea Pig, Salo, les autres films de cannibales italiens, Caligola et j'en passe...

Sandman wrote: Dans le genre films ultra Gore/violent mais ultra merdique, il y’a Murder-set-pieces qui me vient à l’esprit…Comment dire ? ce film n’est qu’un concentré de violence, de la violence rien que pour la violence et à part ça y’a rien du tout. Sérieusement, n’importe quelle personne ayant contribuée à faire ce film est surement mentalement déséquilibré, le réalisateur du film est un grand malade. C’est l’un des films les plus horribles (dans tous les sens du terme) que j’ai jamais vu c'est le genre trés répugnant et dégueulasse y’a même un bébé qui se fait mutiler dedans, sans parler des scènes de viol insoutenables qu’il y’a dedans…c’est sans aucun doute un film de malades, d’ailleurs j ’ai jamais pu le voir jusqu’au bout. Bon, c’est plutôt parce qu’il est nul de bout en bout mais aussi parce qu’il y'a trop de '5maj' dedans

C'est exactement ce que je pourrais dire sur Slaughtered Vomit Dolls (tu pourrais peut-être dire la même chose sur les August Underground d'ailleurs).

Sandman wrote: Sinon Rec et The descent font parties des rares films qui m’on fait sursauté comme il faut plus d’une fois, des scenes comme celle du gamin/zombie dans le grenier dans Rec ou celle du barreau de fer par la fenétre de The descent m’ont fait drôlement bien secouer, avec en plus de bonnes atmosphères et de bonnes fins, c’est pour ça que je les bien aimés tous les 2…

Oui [Rec] m'a fait de l'effet aussi, et ça fait vraiment longtemps que je n'ai pas eu ce genre de truc en regardant un film (la dernière fois c'était avec The Blair Witch Projet dans le temps).
Mais par contre The Descent... bon j'en ai déjà parlé, donc au lieu de me répéter, jete un coup d'oeil ici.

Sandman wrote: Peut étre, mais la famille à bel et bien été tuée non ? Donc, comment le petit garçon à t’il été tué par un fusil à pompe ou l’autre fille comment elle a été enchainée alors que les chaines et le fusil étaient dans la camionnette, en plus si le film ne nous montre que ce que la fille vois qu’est ce que la scène du tueur dans la camionnette avec la téte alors que les filles étaient encore loin en chemin. Je te le dit, la fin implique plein de trucs ambiguës dans le film qui auraient pu étre évitée si on avait fait un petit peu attention.

Là encore (pour le truc du fusil etc...) on ne voit rien de tout ça. On voit tout simplement ce que la fille raconte rien de plus. Par contre je suis totalement avec toi concernant cette scène au début ! C'était vraiment inutile, ou alors ça ne collait pas du tout au reste et c'était très stupide de la mettre sans explication.

Antikörper (Antibodies) (Christian Alvart, 2005, Allemagne)



Gabriel Engel, un serial killer qui terrorise l'Allemagne depuis 6 ans, est enfin arrêté. Un policier d'un petit village essaie de lui soutirer des informations à propos d'un meurtre qui a eu un an plus tôt dans ce village.

J'ai beaucoup entendu parler de combien ce film ressemble à The Silence of the Lambs. Les similarités sont parfois frappantes, et le prisonnier/serial killer n'hésite même pas à mentionner Hannibal Lecter. Les deux cas se ressemblent énormément, et bien que parfois ça lui va très bien de jouer à la Hannibal Lecter, j'ai eu l'impression que parfois c'était un peu exagéré. Bon c'est peut-être dû au fait que j'ai regardé une version merdique du film avec un doublage français au lieu d'une VO sous-titrée, il me faut donc le revoir pour mieux juger.

Mais sinon pour le reste, bon je le répète encore, ça ressemble à The Silence of the Lambs, mais aussi à Se7en. D'un côté on a le prisonnier qui, à partir de sa cellule, "joue" avec la police et les inspecteurs, il "entre" dans leur tête et essaie d'en sortir ce qu'il cherche, et d'un autre ce côté religieux fortement présent pendant surtout la deuxième partie du film.
Ca devient de plus en plus intéressant au fil du temps. À un certain moment, j'avais vraiment l'impression d'avoir devant moi un autre John Doe...

Le seul véritable (gros) problème cependant est la fin. Tout le film se passait bien, mais voilà qu'on a choisi de mettre une fin plutôt stupide. Il y a du parallélisme et tout, mais ça ne va pas du tout bien avec le reste, et franchement je m'attendais à ce que les choses se passaient autrement.

8/10

Pusher (Nicolas Winding Refn, 1996, Danemark)



Frank passe ses journées à vendre de la drogue et à s'amuser, jusqu'au jour où il a un gros deal qui ne se passe pas du tout bien...

J'ai lu beaucoup de choses sur ce film, et sur la trilogie en général. Je m'attendais à quelque chose de grandiose, et j'étais très bien servi ! J'avais peur d'être un peu déçu à la fin, parce que d'habitude quand mes attentens sont très hautes, le résultat n'est pas toujours à la hauteur de ce que j'espérais voir, mais heureusement que ce n'est pas du tout le cas ici.

Ce film n'a rien à voir avec les films criminels américains. Il se rapproche le plus des films (criminels) européens, naturellement, et plus particulièrement des films français. Il y a cette façon très naturelle et des fois même spontanée de jouer les rôles de la part des acteurs, et surtout l'acteur principal qui joue Frank. Cet homme a vraiment du talent, tout change dans son comportement dans la deuxième partie du film par rapport au début. Il devient plus nerveux, beaucoup moins souriant, très violent... et les personnages en tout sont eux aussi très naturels. On n'a pas affaire à des gangsters qui tuent tout ce qui bouge lorsqu'ils n'ont pas ce qu'ils veulent sous la main, comme dans les films américains.

L'enchaînement des évènements se fait de façon très fluide. Au début les choses sont plutôt calmes, on voit Frank et son ami passer de bons moments, faire leurs trucs... puis vient le mauvais moment du film, et c'est à partir de là que ça se complique. La tension monte petit à petit, Frank se trouve dans un tourbillon de problèmes qui se multiplient un par un. Des choses totalement inattendues se passent, ce qui fait que Frank s'enfonce encore plus dans la merde...

Le truc c'est que tout ce qui se passe semble trop réel. On n'a pas l'mpression de regarder un film. Le comportement de Frank avec ceux qu'ils connaît, et notamment la fille Vic, est intéressant à voir. Il est du genre têtu, fier et qui a des difficultés pour faire sortir ses sentiments, ce qui va avoir des répercussions sur la suite des évènements...

Dernière remarque, ceci n'est pas un film d'action comme pourrait le faire croire l'affiche. L'utilisation des armes à feu n'est pas vraiment importante ici, quoiqu'elles auront leurs mots à dire.

Une merveille à ne pas rater.

10/10

Pusher II: With Blood on My Hands (Nicolas Winding Refn, 2004, Danemark/UK)



Tonny, un viel ami de Frank qu'on a déjà vu dans Pusher, vient de sortir encore une fois de prison. Il compte bien reprendre sa vie en main, sauf que ça ne se passe pas comme prévu...

Dans ce deuxième volet de la trilogy Pusher, on suit un personnage différent, mais toujours du même entourage du premier film. Tonny était le meilleur ami de Frank dans Pusher, et là on va le suivre dans sa vie de tous les jours. Il est plutôt stupide et maladroit, et sa relation avec son entourage n'est pas vraiment des meilleures, et notamment avec son père. C'est à partir de là que ça va se compliquer.

On assiste ici à quelque chose de différent de ce qu'on voit d'habitude dans les films du genre. Là aussi, le dialogue est du genre trés simple mais efficace. Les répliques, réactions et situations dans lesquelles sont mis les personnages sont très réalistes, ce qui n'a rien de très gai... ce film prend une dimension un peu plis 'triste' donc...

Malgré sa stupidité, on sympathise très vite avec Tonny (surtout si on sait ce qui lui est déjà arrivé dans le premier Pusher). Il est, tout comme tous les autres personnages de la trilogie, très humain. Il commet des erreurs, essaie de se rattrapper, se met dans de très mauvaises situations, n'est pas apprécié par tout le monde... et c'est d'ailleurs ce qui fait le charme des Pusher, mais j'en parlerai plus tard...

9/10

Pusher III: I'm the Angel of Deah (Nicolas Winding Refn, 2005, Danemark)



Dans ce troisième volet de la trilogie, on suit un autre personnage qu'on a déjà vu dans les deux premiers Pusher : Milo, le grand dealer de drogue serbe. Dans sa dernière livraison, au lieu d'avoir de l'héroïne comme à son habitude, il a reçu de l'ecstasy. N'étant pas son domaine, il décide quand même d'essayer de la revendre...

Le dernier volet de la trilogie suit la même tradition. Ce n'est pas aussi intense que Pusher, mais à un certain moment ça s'en rapproche énormément.
Le style reste le même, avec les dialogues toujours aussi simples et réalistes, les situations difficiles à gérer et qui échappent très vite au contrôle, les arnaqueurs et autres profiteurs qui existent partout dans ce genre de business... et c'est ce qui va effectivement mettre Milo dans un véritable pétrin.

On voit ici comment est-ce qu'un dealer de drogue essaie de faire la part des choses entre sa vie 'normale' et son autre travail.

L'anniversaire de sa fille étant sur les portes, Milo essaie d'être là et de veiller à ce que la fête se déroule dans de bonnes conditions. La particularité de ce film est que, les deux tiers des évènements qu'on voit se passent le jour de cette fête ! On voit Milo organiser quelque chose ici, sortir de la cuisine pour aller rejoindre ses invités tout de suite après, retourner régler quelques problèmes, revenir à la fête...

J'ai également été surpris par la présence d'un vieux personnage de la trilogie. Il s'agit de Radovan. Je me suis posé des questions quant à son absence dans Pusher II, mais là la surprise était vraiment grande, surtout en le voyant faire ce qu'il fait comme il l'a prévu dans le premier Pusher.

Cette trilogie est fortement recommandée à tous les films de films de ce genre. C'est de la très bonne qualité, et c'est rare de trouver des films pareils !

9.5/10

Salinui Chueok (Memories of Murder) (Bong Joon-ho, 2003, Corée du Sud)



1986, dans un petit village sud-coréen, des filles sont violées et tuées par un serial killer. Deux détectives locaux sont assistés par un détective de Seoul pour essayer de résoudre les meurtres.

En 1986, les choses n'étaient pas du tout comme elles le sont maintenant en Corée du Sud. Le pays souffrait d'un régime avec des règles militaires très strictes, comme par exemple un couvre-feu qui avait pour but de limiter les actions anti-go*********ntales... mais qui a aussi un peu servi au tueur de mieux exécuter ses meurtres...

Ce film est donc basé sur des faits réels. Ca rappelle sur ce point (et surtout sur un autre que je ne mentionnerai pas afin de ne rien spoiler) au récent Zodiac de David Fincher, quoique, Memories of Murder est beaucoup plus 'sombre', et en même temps, plus marrant.
La première partie du film contient de très nombreux moments 'légers', surtout en ce qui concerne les méthodes utilisées par les deux détectives locaux. Ces deux détectives sont très stupides et incompétents. L'un d'eux essaie de jouer le rôle de celui qui pense, en se fiant à son "instinct" et aux croyances à ce que lui disent les shamans, alors que l'autre se contente parfois de frapper, sans plus. Ils torturent les suspects en vue d'en tirer des informations qui n'existent, des confessions de meurtres qu'ils n'ont pas commis... et c'est là que vient le détective de Seoul, plutôt de nature calme et qui essaie de réfléchir avant d'agir.

C'est un très bon film qui surpasse plein d'autres films américains standards du genre, à voir.

8.5/10

Insomnia (Erik Skjoldbjærg, Norvège, 1997)



Deux inspecteurs suédois arrivent dans une petite ville au nord de la Norvège, afin d'aider la police locale à résoudre un meurtre.

Non il ne s'agit pas du film de Christopher Nolan avec Al Pacino et Robert Williams sorti en 2002, mais plutôt du film original.
Comme tout le monde, j'ai regardé et aimé le remake américain à sa sortie, et voilà que c'est seulement maintenant que je regarde l'original. Ca va naturellement rendre mon avis un peu biaisé, mais je dois admettre que, au moins du côté de l'originalité, celui-là l'emporte haut la main sur le remake.

Les acteurs ont leur place aussi. Ici il s'agit d'un acteur très talentueux mais pas très reconnu, Stellan Skarsgård, dans le rôle principal. Son rôle a été repris par Al Pacino dans le remake, et je dois dire que les deux performances sont grandioses.

Ceci est un excellent thriller qui ne suit pas tout à fait les normes du genre. Il y a une accentuation sur l'atmosphère plus que les faits. Il s'agit d'un village où le soleil ne se pose jamais. Même en plein milieu de la nuit, il y a du soleil, ce qui va poser de sérieux problème au personnage de Stellan pour s'endormir à son arrivée. Ce qui se passe par la suite va lui poser encore plus de problèmes. Il sombre dans l'insomnie et tout ce qui s'ensuit comme la fatigue, et c'est là qu'on se rend compte des vrais talents de Stellan. Si on ajoute à celà son regard torturé rempli de remords...

Malgré l'abondance de la lumière du jour, le film est de nature très lourde, opressante, extrêmement froide et même sombre. Ca peut sembler contradictoire, mais les brouillards très denses, couplés au calme général des évènements, servent très bien à passer ces effets.

C'est un film à ne pas rater, même pour ceux qui connaissent déjà le remake !

9/10

Manhunter (Michael Mann, 1986, USA)



Le FBI fait appel à un ancien profiler pour aider à arrêter un terrible criminel qui tue des familles entières les soirs de pleine lune...

Un petit retour au passé, "mon" passé mais également celui de l'histoire d'Hannibal Lecter (ou Lecktor dans ce film). Je me souviens encore d'avoir regardé ce film bien avant de regarder le fameux The Silence of the Lambs, je ne savais même pas qui était ni ce que voulait dire "Hannibal Lecter". Je me souvenais seulement de quelques traits qui le rendaient déjà quelqu'un d'assez... terrible.

Manhunter, chronologiquement parlant, précède The Silence of the Lambs, tant pour son année de sortie que sur l'histoire en elle même. Mais il y a quelques différences ici ; il n'y a déjà pas d'Anthony Hopkins dans le rôle d'Hannibal, qui est interprêté par Brian Cox ici. Il n'est certes pas aussi bon qu'Anthony Hopkins, mais il a bien son propre caractère à lui. Le Hannibal d'Hopkins est beaucoup plus charismatique, sombre et terrible. Celui de Cox est un peu plus 'humain', quoiqu'il ne manque pas de ruse et d'intelligence lui aussi. On ne fait ici aucune allusion sur son passé de cannibal, et on se contente de dire qu'il a tué des "college girls". C'est peut-être pour donner le moins de background possible sur le personnage, ce qui peut le rendre plus efficace en tant que figure qui se tient devant nous à un instant précis...

Pour le reste du film, je dois dire que Manhunter est de loin supérieur à Red Dragon, sorti en 2002. Ce dernier peut être vu en tant qu'un simple remake de ce vieux film, mais la vérité est que tous les deux sont basés sur le même livre. N'empêche, les similarités sans là tout au long de cette enquête, mais quant à dire lequel des deux est plus fidèle au livre je n'en ai aucune idée, n'ayant pas lu le livre de Thomas Harris.

Ce film est très lourd, pesant, opressant et sombre. Il a clairement inspiré de nombreux autres films du genre, dont surtout Se7en.
Le personnage de Will Graham (interprêté ici par William Petersen) semble réellement torturé et profondément troublé par les choses qu'il a déjà vu dans son travail. Plus l'enquête avance, plus il s'implique dans ce qu'il fait, jusqu'à ce que ça commence à le toucher de façon personnelle...

En gros, ce film est une véritable petite merveille à ne surtout pas manquer pour tout fan de bons film d'enquête policière.

9.5/10

Red Dragon (Brett Ratner, 2002, USA/Allemagne)



Will Graham est un agent du FBI connu pour avoir arrêté le terrible Hannibal "The Cannibal" Lecter. Après cette arrestation, il s'est retiré, et quelques années plus tard, le FBI fait appel à lui pour l'aider à arrêter un terrible tueur qui exécute des familles entières les soirs de pleine lune...

Bien que Red Dragon est trop bon en soi, ça m'est impossible de le regarder juste en tant que film faisant partie de la série des Hannibal Lecter avec Anthony Hopkins dans le rôle.
Ce film est légèrement différent de Manhunter, mais tous les grands points sont là. On retrouve Hannibal Lecter beaucoup plus à l'écran ici, naturellement, et c'est l'une des quelques bonnes choses dans lesquelles Red Dragon dépasse Manhunter.
Will Graham (Edward Norton ici) ne semble pas aussi tourmenté que celui de Manhunter, et en même temps, il semble beaucoup moins 'dûr'.
Certaines scènes sont moins efficaces encore, surtout celle de la note retrouvée dans la cellule de Lecter. Cette scène dégage une intensité inégalable dans Manhunter, mais pour je ne sais quelle raison, ils ont choisi de la 'raccourcir' ici, et ça n'a pas du tout donné le même effet. La scène de la chaise roulante est elle aussi beaucoup plus efficace dans le film de Michael Mann.
Un autre point que je n'ai pas aimé est l'utilisation quasi-permanente de la musique. Parfois le silence vaut beaucoup mieux qu'une musique "stressante", aussi bonne soit-elle. Ca fait que le film possède une sorte d'apparence très 'cinématographique', on sait que ce qu'on voit devant nous n'est qu'un film, et ça n'aide donc pas trop à bien s'investir dans l'histoire.
Pour ce qui est de Francis Dallarhyde, c'est difficile à dire. Ici on lui prête beaucoup plus d'attention. Ses motivations sont beaucoup plus claires, et en même temps il semble plutôt normal dans son apparence, et Ralph Fiennes est tout simplement excellent dans le rôle. Dans Manhunter, sa simple apparence peut faire peur. On ne sait pas trop de choses à son propos et on ne comprend pas réellement ce qui le pousse à agir ainsi.

C'est tout même un très bon film à voir, mais l'idéal serait de regader les deux versions puisque chacune d'elles possède son propre charme et ses propres côtés positifs.

8/10

Ultimo Mondo Cannibale (Last Cannibal World aka Jungle Holocaust) (Ruggero Deodato, 1977, Italie)



Un avion contenant 4 personnes échoue dans les jungles de la Philippine. Après la mort de deux d'entre eux, les deux qui restent essaient de fuir les habitants de la jungle, à priori des cannibales...

Ruggero Deodato n'est peut-être pas un nom connu en soi, mais dès qu'on prononce "Cannibal Holocaust", on comprend tout de suite de qui il s'agit.

Last Cannibal World est le film qui précéde Cannibal Holocaust en matière de films de cannibales.
Pas grand chose à dire là-dessus en fait. Ceci n'est qu'une simple film d'aventure ou de survie dans la jungle. D'une côté on a les cannibales furieux qui sont aux trousses du personnage principal, et d'un autre on a les dangers innombrables qui se cachent dans la jungle. Le personnage principal tente de survivre au milieu de tout ça sans vraiment rien de plus.

Ce film n'est pas aussi choquant ou violent que Cannibal Holocaust. Les "tueuries" ne sont en fait pas très nombreuses comparé à d'autres films du même style.

C'est en tout cas très moyen comme film, et ne devrait intéresser que peu de monde.

6/10

Ultraviolet (Kurt Wimmer, 2006, USA)



Dans un monde futuriste, une vampire aux pouvoirs surhumains se décide de protéger un enfant coûte que coûte. L'enfant en question est supposé contenir des gênes qui permettraient d'éliminer tous les vampires du monde...

Bon je savais déjà à quoi m'attendre en regardant ce film. Ca n'a rien de bon ni d'original, et les scènes d'action sont trop pauvres pour être divertissantes... je l'ai seulement regardé à cause du réalisateur. Il a déjà écrit et réalisé Equilibrium, et là encore c'est le même cas, mais quant au résultat, ça n'a vraiment rien de bon.

C'est un film d'action/science-fiction des plus standards. C'est même soporifique par moments, ce qui est un véritable délit quand il s'agit d'un film qui se base entièrement sur l'action.
On retrouve ici les "gun fights" d'Equilibrium, et ils sont même trop nombreux... mais sont-ils efficaces ? Absolument pas.
Des fois on a juste l'impression de voir Milla Jovovich en train de bouger n'importe comment en tirant sur des pancartes, pas des êtres humains. Ils sont tellement faibles et stupides qu'elle peut se débarraser de plusieurs dizaines de soldats, voire même centaines, à elle seule sans trop de soucis.
Ils ne sont là que pour mourir, ni plus ni moins.

L'histoire est aussi nulle à chier. Le genre standard où quelqu'un fait tout ce qu'il peut pour atteindre un but insensé. Elle se livre une guerre sans merci contre les humains, mais aussi contre sa propre espèce, les vampires, ou les hemophages comme on les appelle dans le film.

Bref, un film à éviter même pour les fans de films d'action.

2/10

RocknRolla (Guy Ritchie, 2008, UK)



Lenny est un vieux gangster londonien qui a bien la ville en main, ou en tout cas c'est ce qu'il aime penser. Avec les changements que subit la ville, toutes sortes de voyous, des plus petits aux plus grands, essaient de prendre la place de Lenny...

Le dernier film de Guy Ritchie est un régal. Non ça n'a rien à voir avec le premier album des Judas Priest, mais l'élément "Rock" prend une place assez importante tout de même ici.
Ca n'atteint certes pas Lock, Stock and Two Smoking Barrels, encore moins le grand Snatch, mais il a tout de même ses moments forts.
RocknRolla suit la formule classique de ce réalisateur, à savoir des criminels qui opèrent à Londres dans l'underground, des dialogues hilarants, de la violence souvent comique, des situations bizarres et marrantes, et plusieurs histoires ou personnages liés entre eux par quelque chose qui vaut beaucoup d'argent.

Le problème ici c'est que ce n'est plus aussi efficace. Ce film est parfois même assez prévisible par moments.
La première partie manque un peu de quelque chose, peut-être lui faut-il un peu plus de comédie, puisque le reste est vraiment très bien foutu sur ce plan.
L'objet précieux tant convoité par plein de monde est en fait un tableau ici. Comme dans Pulp Fiction et la valise, on ne voit jamais le tableau d'en face. On ne sait donc pas de quoi il s'agit, ni de sa qualité, et d'ailleurs c'est mieux ainsi. Le tableau en question n'a en fait de la valeur qu'aux yeux de son propriétaire, ça importe donc peu ce que nous en pensons.

Un film à voir pour les fans de ce réalisateurs, mais ne vous attendez tout de même pas à un chef d'oeuvre.

7.5/10

Jacob's Ladder (Adrian Lyne, 1990, USA)



Jacob Singer est un vétéran de la guerre du Vietnam. Quelque temps après son retour vers son pays, il commence à voir des choses étranges, en l'occurence des créatures bizarres et son fils mort...

Jacob's Ladder est un film d'horreur du genre "psychologique". Même s'il y a des monstres ci et là, et même si des choses étranges se passent assez souvent, ça n'atteint toujours pas le degré d'un slasher ou d'un film qui pousse à faire des sursauts.
Jacob est un homme tout à fait ordinaire. Il a fait la guerre au Vietnam et a vu pas mal de choses horribles là-bas, mais sa vie semble bien stable par la suite. C'est là qu'il commence à voir des choses, des choses pas vraiment gaies. L'une des premières scènes du film, celle du métro souterrain, est particulièrement effrayante.
Jacob va petit à petit découvrir que toutes ces visions ne sont en fait pas de simples hallucinations causées par la guerre, ou plutôt, la guerre y est pour quelque chose, mais qui ne le concerne pas lui tout seul...

C'est un très bon film qui mélange très bien thriller, horreur et mystère, le tout sur un fond plutôt bizarre rempli de métaphores.
La seule chose qu'on pourrait reprocher à ce film est la nature de la fin, mais ça peut quand même bien s'expliquer si on pense à ce qu'on vient tout juste de voir.

8.5/10

Uri Dongne (Our Town) (Jeong Gil-yeong, 2007, Corée du Sud)



Dans une petite ville coréenne, un serial killer vient de tuer sa quatrième victime. La police continue les investigations sans vraiment trouver d'indices...

Encore un film de serial killer coréen, et encore une fois, un bon film du genre. Ce n'est pas aussi direct que Memories of Murder, ni aussi intense que The Chaser, mais il a bien ses mérites. L'histoire est assez compliquée, parfois même un peu tirée des cheveux par moments, ne vous attendez donc pas à ce qu'elle soit du genre "classique". Le réalisme reste toutefois là.

Il y a certains aspects que je n'ai pas trop aimé à vrai dire. Il y en a que je peux mentionner, d'autres pas. En tout cas, les flashbacks et tout ce qui s'ensuit a enlevé un certain charme que j'aime beaucoup d'habitude dans des films comme celui-là, à savoir cette continuité brute et intense qui suit la découverte de nouveaux meurtres ou indices.

Il y a des moments où ça devient difficile de suivre l'histoire, notamment lorsqu'il s'agit de texte coréen non-traduit dans les sous-titres. On peut comprendre ce qui se passe en gros, mais on aimerait comprendre un peu plus quand même.

Bref, encore un bon film coréen à voir !

8/10

Nordkraft (Angels in Fast Motion) (Ole Christian Madsen, 2005, Danemark)



Maria, Allan et Steso sont trois jeunes danois qui ont tous comme point commun la drogue. Leurs vies sont déjà difficiles, et leurs addictions ne simplifient pas les choses...

"I'm a pusher frau from Jutland. I'm having my period"
Voilà les toutes premières paroles du film, sur un fond plutôt agité. Ca promet d'être très intense... Mais ça ne l'est pas vraiment, ou du moins pas du même degré auquel on pourrait s'attendre.
La première scène fait inévitable penser à Requiem for a Dream par son style, et si on ajoute à cela le thème général qui tourne autour de la drogue, on y est. Tout au long du film, les ressemblances avec Requiem for a Dream se font nombreuses, il y a même un certain mocreau qui sonne totalement similaire à Lux Aterna dans ses toutes premières notes. Je me suis dit "c'est clair que le film est inspiré de celui de Daronofsky, mais de là à utiliser le même morceau aussi ?" mais finalement ce n'est pas du même morceau qu'il s'agit. Et tant que je parle de la musique, il y en a deux "genres" ici, une musique agitée et une autre plus calme. Celle du premier genre n'est vraiment pas du tout adaptée à l'histoire et au film en général, et c'est l'un des points faibles du film, alors que quand il s'agit de la musique plus calme, elle coule parfaitement bien et ajoute un plus indéniable.

Il y a aussi certaines similarités avec Trainspotting, notamment avec certains dialogues et quelques uns des personnages qu'on nous présente.

La vie n'est pas du tout facile, et elle est là présentée sous une forme assez brute. Les personnages principaux ne commencent pas dans un "bon" état, et ça va de pire en pire. Déjà que les difficultés qu'ils rencontrent dans la vie ne sont pas faciles à surmonter, alors si on ajoute les divers problèmes liés à la drogue, on peut imaginer la suite...

Un autre point faible dans le film est qu'il est un peu précipité par moments, surtout dans sa première partie.

Mis à part ça, c'est vraiment un très bon film, parfois très "dramatique" et très touchant. Même si l'histoire parle de drogue, ça ne se limite pas seulement à ça dans le fond...
Sinon le film semble bien passer un message, du genre "quand on veut, on peut", entre autres, mais le contraire est valable aussi...

Conseillé pour les fans des deux films cités là-dessus.

8.5/10

Gönül Yarasi (Lovelorn) (Yavuz Turgul, 2005, Turquie)



Nazim est un vieil enseignant qui a passé 15 ans à exercer son métier loin de ses enfants. À sa retraite, il retourne à Istanbul, travaille en tant que taxiste, et rencontre une jeune femme qui vit plein de problèmes à cause de son ex-époux...

Lovelorn parle de plusieurs formes d'amour, ou plutôt du manque de celui-ci.
Entre aimer des étrangers et aimer ses propres enfants, Nazim a choisi les étrangers. Il a suivi sa passion et fait des choix pas vraiment bons en ce qui concerne sa famille, et ce juste pour continuer à exercer le métier qu'il aime. Il a passé plusieurs années loin de ses enfants, il a même pratiquement abandonné sa fille lorsqu'elle avait le plus besoin de lui.
Et pourtant, Nazim n'est pas quelqu'un de méchant, c'est même tout à fait le contraire, mais il semblerait qu'au lieu d'aimer sa propre famille, il a choisi d'aimer ses élèves... et par la suite, une inconnue qu'il a rencontré dans son nouveau travail en tant que taxiste.
Il se trouve que cette femme est maltraitée par son époux, qui est en train de la traquer partout où elle va en vue de conserver sa fille...

En gros c'est un très bon film. Mon seul reproche est la nature même de l'histoire, pas très "réelle" et parfois même fantaisiste par moments...

8.5/10

Nattevagten (Nightwatch) (Ole Bornedal, 1994, Danemark)



Martin est un jeune étudiant qui a choisi de travailler comme veilleur de nuit dans une morgue, pour mieux financer ses études. Il va très rapidement se trouver dans des embrouilles lorsque la police pense qu'il est un tueur en série aux tendances nécrophiles...

Nightwatch est un très bon thriller avec des touches d'horreur pas mal foutues.
Les rebondissements sont nombreux, et les complications se multiplient au fur et à mesure. Ca balance entre un début plutôt orienté horreur, et une suite très orientée thriller.

Il n'y a rien de vraiment exceptionnel à vrai dire, mais c'est juste que c'est tout simplement très bien foutu, surtout en ce qui concerne le point tournant de l'histoire.
Il y a certes plein d'incohérences et de choses pas vraiment faciles à croire, mais ça reste quand même acceptable.

8/10

Talaye Sorkh (Crimson Gold) (Jafar Panahi, 2003, Iran)



Hussein travaille en tant que livreur de pizzas ; son travail lui permet d'aller dans des quartiers aisés où il voit le niveau de vie des riches. Un jour, il découvre avec son ami Ali la facture d'un bijoux excessivement cher, ce qui le pousse à se poser des questions quant aux différences entre les modes de vide des pauvres et des riches. Il va par la suite goûter à ce luxe qu'il n'aurait jamais pu atteindre avec son salaire, ce qui aura des répercussions bien différentes de ce qu'il aurait espéré...

Ce film fait tout de suite penser à Seul Contre Tous. La première chose qui donne cette impression est l'affiche, puis plein de petites choses tout au long du film.
Hussein est un homme plutôt pauvre, et tout comme le Boucher du film de Noé, il ne sourit jamais, il ne laisse sortir que des émotions négatives, et il porte un regard plutôt pessimiste sur la vie.
C'est un peu similaire à Taxi Driver aussi. La nature du travail qui l'oblige à fréquenter des endroits différents, et donc voir des personnes très différentes, est à eu près pareil, sauf qu'ici au lieu de voir des criminels ou des personnes "sales" comme l'aurait dit Travis, Hussein voient les riches et leurs modes de vie extrêmement différents du sien.
Les attitudes qu'adoptent certains, notamment le propriétaire d'une bijouterie, face à sa personne le dégoûte, et avec autant de haine, de frustration et de lassitude, Hussein va commetre l'irréparable.

8.5/10

Angst (Fear) (Gerald Kargl, 1983, Autriche)



À sa sortie de prison, un homme ressent l'énorme envie de tuer le reprendre de nouveau...

J'ai rarement vu des films aussi... marquants.
Je commence par l'histoire, pourtant simple, basée sur des faits réels. L'homme en question sort de prison, et commence tout de suite la recherche de victimes potentielles.
Il ressent en fait une énorme excitation à la vue de la peur des autres, ce qui le pousse à penser à commettre des actes d'un sadisme extrême.
Il trouve très rapidement la proie idéale, et commence à opérer...

Maintenant, qu'est ce qui fait de ce film quelque chose de vraiment spécial ? Il y a plein de choses à la fois, à vrai dire. La chose la plus important est probablement la caméra. J'ai rarement vu une caméra utilisée de cette façon. C'est difficile à décrire, on dirait que la caméra vole ou bouge d'elle même, qu'elle ne connait pas de contraintes 'physiques', qu'elle se déplace de son plein gré. C'est vraiment exceptionnel, et surtout si on tient compte du fait que le film date de plus de 25 ans d'existence. Même de nos jours, je n'ai jamais vu de films utilisant la caméra de cette façon. Le plus proche serait probablement Irréversible...
Et d'ailleurs, Angst est l'un des films qui ont les plus influencé Gaspar Noé. Le travail de la caméra se voit dans Irréversible, alors que le déroulement du film lui-même a influencé Seul Contre Tous plus qu'autre chose. Le personnage qui nous transmet ce qui se passe dans sa tête à un moment précis, alors que dans un autre il raconte quelque chose de plus général...

Mais les influences ne se limitent pas qu'à ça. Il y a plein de similarités avec Henry: Portrait of a Serial Killer par exemple, ou encore C'est Arrivé Près de Chez Vous. La façon 'spontanée' d'agir avec les victimes est pratiquement la même.
Il y a aussi Funny Games, vu la nationalité des deux réalisateurs. Là encore, les similarités sont nombreuses, mais je vous laisse le soin de les découvrir par vous-mêmes.

Je reviens à Angst maintenant. Les points forts ne manquent pas ici. À part le travail spectaculaire de la caméra, l'acteur principal a lui aussi brillé comme pas possible. Il court dans tous les sens, il agit spontanément et impulsivement sans réfléchir aux conséquences, il est couvert de sueur, on le voit vraiment ressentir de l'excitation face à ce qu'il fait... c'est vraiment phénomènal !

Les effets utilisés sont excellents aussi. La qualité du sang et les maquillages des cadavres dépassent de loin ce qu'on voit même dans les films les plus sophistiqués de nos jours. Les maquilleurs et autres personnes s'occupant des effets spéciaux, surtout dans les films d'horreur, seraient terriblement jaloux d'accomplir des choses de ce genre.

Bon bref, pour finir, c'est un film d'une intensité incroyable qui nous plonge directement dans la tête d'un psychopathe en plein délire.
C'est une aventure à ne pas rater !

10/10