j'ai entendu parler de nouveau film de ron howard avec tom hanks

Equilibrium (Kurt Wimmer, 2002, USA)



Dans un futur où au début du 21ème siècle une troisième guerre mondiale a éclaté, un régime fasciste interdit toute forme d'émotion dans le but d'éviter une quatrième...

Equilibrium est l'un de mes films d'Action/Science Fiction préférés. L'influence de The Matrix en particulier est trop visible, et étant un grand fan de ce dernier, je ne peux m'empêcher d'aimer Equilibrium. Les combats mélangeant armes à feu et arts martiaux sont trop bons ! L'idée est excellente et est bien exécutée, mais comme The Matrix, ça ne se limite pas seulement à de vulgaires fusillades ci et là sans rien de plus, le film est beaucoup plus riche que ça...

Les critiques sont nombreuses. Par exemple le fait que tous les humains ne sont supposés éprouver aucune émotion pourrait bel et bien faire penser à un véritable futur vide de toute émotion, dans notre monde. Tout le monde travaille de plus en plus pour gagner sa vie, tout en trouvant de moins en moins de temps pour les "émotions".

Mais il s'agit surtout ici de critique de la religion (du christianisme en particulier), ou plutôt, du mélange entre politique et religion.
"-You can't do this! You cannot do this!
-Tetragrammaton. There's nothing we can't do"
Cette réplique résume parfaitement bien la situation. Sous le voile du pouvoir (religieux) absolu, tout est permis.
Le lavage de cerveau est en quelque sorte régularisé ici à travers une injection que tout le monde se doit d'avoir à des heures précises dans la journée ; sans parler des discours présents partout, qui représentent la seule forme de n'importe quelle chose "audio-visuelle" permise dans Libria...

9/10

The Savages (Tamara Jenkins, 2007, USA)



Wendy et Jon Savage, frère et soeur, ont longtemps vécu loin de leur père qui les a maltraités durant leur enfance. Un jour, on les informe qu'il n'est plus capable de se prendre en charge lui-même, et ils se trouvent obligés de s'occuper de lui...

Pour une histoire simple à l'apparence, ce film est vraiment merveilleux. On s'immerge très vite dans l'univers des Savages, à savoir un monde pas des plus joyeux, froid, distant, et surtout qui manque cruellement d'affection...

J'ai tout de suite aimé cette atmosphère. C'est très 'réel' sur tous les points, que ce soit les dialogues, les situations ou les personnages.
Les effets de cette enfance se voient sur ces adultes qui ont certaines difficultés à bien s'exprimer, même entre eux.

Même s'il y a quelques moments bien marrants, ça serait exagéré d'appeler The Savages une "comédie dramatique".
Quelque chose de plus que j'ai aimé, c'est comment on nous illustre la relation entre frère et soeur d'une façon très fidèle à ce que pourrait être la réalité, surtout qu'ils sont tous les deux adultes. On a l'habitude à voir des histoires de familles en tout genre dans les films américains, mais là c'est assez différent.

C'est certainement un film à voir.

8.5/10

Ce Que Mes Yeux Ont Vu (Laurent de Bartillat, 2007, France)



Une étudiante en histoire de l'art entame une enquête à propos d'un peintre. Persuadée qu'il y a quelque chose de caché dans ses ouevres, elle continue ses recherches malgré les découragements de son professeur unoversitaire.

C'est un film qui m'a légèrement rappelé The Ninth Gate de Roman Polanski, sauf qu'il n'y a rien de surnaturel ici.

Pour une histoire aussi simple, on ne s'ennuie pas du tout. Le film avance sans peines, on se sent de plus en plus impliqués dans les recherches de Lucie, l'étudiante en question, admirant à la fois les oeuvres qu'elle étudie et sa manière de procéder.
Le seul problème c'est que la "découverte" finale, si on peut l'appeler ainsi, n'est pas vraiment captivante, ou du moins pas pour les personnes qui ne s'intéressent pas de près à tout ça. Je m'attendais à une sorte de twist, quelque chose d'un peu plus 'bouleversant', mais il n'y en avait pas...

Peut-être que ça plairait plus aux intéressés de l'histoire de l'art plus que les autres, mais en tout cas j'ai trouvé le film juste "bon" sans rien d'extraordinaire.

7/10

The Brown Bunny (Vincent Gallo, 2003, USA/Japon/France)



Bud est un professionnel de courses de motos. On le suit ici dans son voyage d'une course à une autre, dans lequel il essaie à chaque fois d'entamer une nouvelle relation, en vain...

Ce film est entouré d'une énorme controverse à propos de la scène de fellation non-simulée involvant deux acteurs plus ou moins connus (Vincent Gallo et Chloë Sevigny). Certains trouvent le film en tout extrêmement nul, d'autres le trouvent très "artistique". Pour ma part, je me situerais un peu entre les deux.

C'est vrai que la première partie peut vraiment être trop ennuyeuse, on voit Bud, le personnage principal, conduire un van à travers les Etats Unis, à chaque fois rencontrant une fille qu'il ne connait pas avec qui il essaie de passer quelques moments...

L'intérêt du film ne se révèle que vers la fin, et je ne parle pas seulement de cette fameuse fellation mais de ce qu'elle implique et de ce qui l'entoure (et la suit). Ca a un peu le même effet que la scène vers la fin (début de l'histoire) dans Irréversible.

Je ne sais pas trop pourquoi, mais The Brown Bunny m'a rappelé le style de Gus Van Sant, et en particulier Gerry... même si l'histoire n'a rien à voir.
En tout cas une chose est sûre, le marketing ici a bien fait son rôle. On parle trop du film, en bien ou en mal, seulement à cause d'une seule scène.
Ca aurait pu être mieux s'il n'était pas aussi long, mais ça vaut quand même le coup pour les intéréssés.

6/10

Mon tout dernier film fut Old Boy, un film Sud-Coréen qui m'a plutôt marquée donc je le conseil aux cinéphiles. Bon, il est parut en 2004 donc je présume que beaucoup l'ont vu et ça serai intéressant de partager nos critiques le concernant.

je sais pas si vous en avez parlé déjà mais je viens de tomber sur une petite collection de 4 film de Tony Gatlif:
Latcho Drom(Documentaire)
Vengo
Exil
Transilvania

Je ferai une tite recherche demain, pour les affiches et tout et pour quoi pas les liens, ...
Belial et Sand man et tous ceux qui contribuent à ce Topic:
Merci pour ces efforts!! Sa se voit qu'il y'en a des cinéphile!
Là je go dormir, demain je reprend de la page 1 pour découvrir ce topic^^

The Tragedy of Othello: The Moor of Venice (Orson Welles, 1952, USA/Italie/France/Maroc)



Othello est un vétéran de guerre très respecté par tous, très aimé par tous, sauf une seule personne, Iago. Ce dernier éprouve une haine profonde envers cet homme, et va faire tout son possible pour lui faire du mal...

Une vieille adaptation de cette fameuse pièce de Shakespeare. Même si elle n'est pas parfaite, elle reste tout de même excellente, trop fidèle à l'écrit original, et donne une très bonne idée "visuelle" sur cette tragédie.

L'histoire présente une multitude d'émotions humaines "négatives" : envie, racisme, hypocrisie, manipulation, ou tout simplement de la haine profonde qui s'accumule avec le temps avant une sorte d'explosion aux répercussions dévastatrices. Toutes ces émotions sont plus ou moins éprouvées par une seule personne, Iago.

La seule chose que j'ai à reprocher au film, c'est que, naturellement, il fallait bien enlever plein de parties du texte original. Le problème c'est qu'on a l'impression qu'ici, l'histoire tourne seulement autour de deux personnes en particulier, c'est à dire la relation entre Iago et Othello, alors qu'il y a plein de scènes disons "pas trop nécessaires" où voit plein de soldats, des murailles et toutes sortes de panoplies militaires, alors que l'histoire n'en a pas vraiment besoin. Ca aurait été mieux d'éviter autant de scènes de ce genre, pour se concentrer un peu plus sur les autres personnages.

Mis à part ce petit détail, ceci est un excellent film en soi. Même si on le regarde sans avoir lu le texte original, on apprécie très facilement.

9/10

Pink Floyd The Wall (Alan Parker, 1982, UK)



Pink, rockstar au passé assez difficile, se voit s'isoler et s'enfermer de plus en plus sur lui quand ce passé décide de se montrer.

C'est toujours un plaisir de revoir ce classique. Il y a tellement de choses à dire là-dessus, mais en même temps c'est très difficile d'en parler.
Les images, symboles et  autres métaphores sont tellement nombreuses qu'on peut facilement se perdre en essayant de tout déchiffrer.
Si on ajoute à tout ça le fait que le film est pratiquement sans dialogues, basé uniquement sur l'album du mêem nom du groupe Pink Floyd, on ne peut avoir quelque chose de mauvais.

Les fans du groupe vont certainement aimer le film plus que les autres, mais il faut dire que, même pour ces autres personnes, le film est très loin de déplaire. L'histoire de Pink, depuis son enfance jusqu'à même son âge adulte, et les répercussions de toutes ces expériences constituent quelque chose de très intéressant à suivre.

La seule chose qui m'empêche de donner ce film un 10/10 est l'absence de Hey You, l'un de mes titres favoris du groupe en général, et de l'album en particulier.

9.5/10

Hable Con Ella (Talk to Her) (Pedro Almodóvar, 2002)



Deux hommes deviennent amis par le biais d'étranges circonstances, lorsque les deux femmes qu'ils aiment tombent dans le coma.

C'était mon premier film d'Almodóvar, et là encore, c'est un plaisir de le revoir. C'est surtout à cause de la sublime Leonor Watling que je l'ai fait à vrai dire...

L'histoire, bien qu'un peu étrange dans sa nature, est assez simple et émouvante. Le problème ici, on est censé sympathiser avec le personnage principal, mais pour ma part je l'ai trouvé tellement stupide et naïf qu'il a en quelque sorte mérité ce qui lui est arrivé. Ce n'était quand même pas très difficile de penser à acheter un préservatif, entre autres...

Bon bref, en gros, c'est un très bon film à ne pas rater.

8/10

Monty Python and the Holy Grail (Terry Gilliam & Terry Jones, 1975, UK)



Le Roi Arthur et ses chevaliers ont une mission à mener : trouver le Graal. Plein d'obstacles se mettent dans leur chemin...

J'ai rarement vu un film aussi marrant ! Et même que ce n'est pas la première fois que je le regarde !
C'est encore plus rare pour moi d'avoir des fou rires dans un film !

Ce film englobe tout ce qu'il y a de bon qu'on pourrait trouver dans un film de comédie : dialogues très marrants et bien exécutés, situations bizarres et ridicules, ou tout simplement des choses tellement débiles qu'on explose facilement en rires.

Bref, pas grand chose à dire, c'est à ne manquer sous aucun prétexte.

10/10

Monty Python's Life of Brian (Terry Jones, 1979, UK)



Brian est un homme tout à fait ordinaire, né au même moment dans la porte juste à côté de celle du Christ, ce n'est donc pas étonnant qu'on le prend pour le Messie...

Un autre film de la part de la même équipe. J'ai déjà vu celui-là aussi, mais là, encore, je n'ai pas pu m'empêcher d'exploser en plusieurs fou rires pendant certaines scènes. La scène du "Biggus Dickus" a failli me mettre par terre, sans parler des gardiens de la prison, j'ai dû la remettre une bonne dizaine de fois de suite avant de continuer le film.

Les dialogues ici ont une sorte d'avantage par rapport de ceux de The Holy Grail. Ils sont remplis de moqueries face à différentes choses dans la vie courante de tous les jours, chose pas très facile à capter dès la première fois.

Une petite info avant de finir, ce film a presque été entièrement tourné en Tunisie.

Ce film est aussi à ne rater sous aucun prétexte. C'est ça un vrai film de comédie qui ne s'oublie pas !

10/10

Auf der Anderen Seite (The Edge of Heaven) (Fatih Akin, 2007, Allemagne/Turquie/Italie)



Un prof universitaire turque, vivant en Allemagne, part à Istanbul à la recherche de la fille de la petite amie de son père.

Mon deuxième film de Fatih Akin après Gegen die Wand. Je ne l'ai peut-être pas autant apprécié autant que ce dernier, mais il est excellent aussi.
Ca parle d'une histoire remplie de coincidences, des gens qui se trouvent au même endroit au même moment, cherchant la même chose, mais qui ne la cherchent pas au bon endroit. Ca rappelle Los Amantes del Círculo Polar dans ce genre de scènes, alors que dans d'autres, ça fait penser au style d'Alejandro González Iñárritu, quoiqu'en moins tragique en tout. Même la musique n'est pas très différente de celle de Babel ou d'Amores Perros par exemple.

Cette ressemblance se remarque aussi sur la façon même de présenter l'histoire. Quelque chose d'horrible ou de tragique qui relie les personnages principaux, avec une manière très calme de présenter les choses. J'aime beaucoup ceci, cette sorte de sérénité qui entoure quelque chose de "très grave" et qui pousse donc le spectateur à s'impliquer de lui-même dans l'histoire, au lieu de le 'forcer' à le faire.

J'ai aussi aimé la dernière scène. Je ne dirais rien là-dessus, seulement qu'elle est totalement inattendue, originale et tout simplement ingénieuse.

8.5/10

Les Anges de Satan (Ahmed Boulane, 2007, Maroc)



Casablanca, 2003, 14 jeunes musiciens fans de musique Hard Rock sont arrêtés pour des sentances allant de 3 mois jusqu'à 1 an de prison. La cause de ces arrêts étant "Satanisme" et "ébranlement de la foi musulmane", cette histoire n'est pas passé inaperçue...

Voilà un film qui ne devrait pas du tout passer inaperçu. Tout fan de musique Rock dans un pays arabe se reconnaitrait très facilement dans cette histoire. Parfois, le but d'un film est beaucoup plus important que le film lui-même. Peu importe sa qualité, si l'histoire est accrochante ou pas, le message que le film porte peut nous faire oublier tous les défauts qu'on pourrait percevoir.
Je ne dis certainement pas que Les Anges de Satan est un mauvais film, loin de là, mais je dirais seulement qu'il n'est pas grandiose. Toute personne suivant même de loin ce genre de musique n'apprendrait rien de nouveau en regardant ce film (à part peut-être que des faits similaires se sont réellement passés au Maroc, et même en Egypte quelques années plus tôt), le concept de "rockeurs qui boivent le sang, tuent et mangent les chats et les chiens, adorent Satan" n'a rien de nouveau, même ici en Tunisie il y a des attardés mentaux qui pensent que ceci est vrai, et c'est là qu'intervient ce film pour essayer d'éliminer ces idées stupides des têtes de ces attardés.

Les accusations qu'ont reçu ces jeunes rockeurs sont tellement absurdes et tirées par les cheveux que même des personnes rationnelles et sensées n'ont pas hésité à 'attaquer' le juge qui condamnait ces jeunes. Les pièces de conviction étant tout aussi insensées, on cherchait par tous les moyens de leur coller n'importe quel délit afin de les mettre en prison.

Ce que j'ai aimé plus que tout, c'est que ce film est assez osé par moments. On n'hésite pas à montrer l'islamisme du doigt, à dire que toutes ces foutaises de satanisme n'ont absolument aucune base, à montrer qu'il peut s'agir tout simplement de "conspirations" afin d'enfermer les jeunes dans des cages sombres qui les empêchent de voir plus haut... et c'est pour ces raisons que ce film mérite, et même plus que ça DOIT être vu par "tout le monde", et pas uniquement par les personnes qui aiment cette musique.

9/10

Twilight (Catherine Hardwicke, 2008, USA)



Une jeune adolescente tombe amoureuse d'un vampire... (oui c'est ça toute l'histoire).

Par où commencer... j'ai parlé dans Les Anges de Satan du fait que, parfois le but d'un film peut 'dépasser' le film lui-même, mais là c'est totalement le contraire.

Je me demande quelle serait la prochaine étape pour "commercialiser" (et il n'y a vraiment pas de meilleur terme) encore plus le concept des vampires. Ici ils sont des gens totalement normaux, ils marchent sans problème pendant la journée (il y a des nuages ! ça suffit pour ne pas laisser les rayons du soleil passer !), ils étudient comme tout le monde, ils sont gentils, ils boivent le sang des animaux pour ne tuer personne, ils sont même très impliqués dans la vie de tous les jours des autres humains...
Bref en gros, on a des personens totalement normales, avec juste un petit problème : les vampires 'brillent' au soleil ! Je n'ai vraiment jamais entendu de quelque chose d'aussi stupide ! Sans parler du fait qu'ils ne dorment jamais...

Que dire d'autre, je me demande aussi autre chose, n'ont-ils trouvé personne de plus moche à mettre dans le rôle principal ? Non seulement il est moche et lourd, en plus il est nul même en tant qu'acteur. Je me suis très bien marré surtout dans les premières scènes où on voit ce garçon, avec ses "hé, regardez-moi ! j'ai un regard mystérieux !" ou encore ses "hé je cache un secret ! je suis mystérieux !".

Sans parler des nombreux clichés tout au long du film, ces clichés qui constituent en fait la base même de Twilight. L'histoire du vampire n'est là que pour donner une sorte d'enveloppe à une simple histoire de masturbation romantique totalement nulle à chier. Des adolescents qui ont un coup de foudre, qui abandonnent tout et qui acceptent de vivre des dangers rien que parce qu'ils s'aiment (sans même se connaître).
Des choses 'bizarres' qui se passent SEULEMENT devant les yeux de la fille en question qui vient de débarquer dans la ville, alors que tous ceux qui y vivent ou presque ne remarquent rien pendant des années.
Des coincidences bizarres ont lieu devant la fille, et le garçon en question se comporte toujours de façon 'mystérieuse'.

Les effets spéciaux utilisés sont dignes d'un film sorti aux années 80. Du "fast-forward" pour montrer que les vampires peuvent se déplacer très vite (oui il faut toujours que les vampires soient des êtres pas très éloignés du bon vieux Superman), un truc en matière pas très solide pour remplacer la carosserie d'un van qui se déforme devant la caméra (ça pourrait passer la première fois, mais quand ils remettent la scène pour la deuxième fois, ça saute vraiment aux yeux), et surtout, cette sorte de maquillage horrible et totalement raté qui ne ressemble vraiment à rien ! Ils ont voulu copier le maquillage utilisé dans Interview With the Vampire, mais en vain (il y a même un des vampires qui ressemble un peu trop au personnage de Brad Pitt dans ce film) ! Même les vampires 'déformés' de Buffy the Vampire Slayer sont plus beaux à contempler !

1/10

Dark City (Alex Proyas, Australie/USA, 1998)



Dans une ville où le soleil ne se lève jamais, où des êtres aux pouvoirs télékinétiques reignent dans l'ombre, un homme se trouve sans mémoire de son passé, accusé de plusieurs meurtres, et se obligé de fuir à la fois la police et ces êtres mystérieux tout en essayant de comprendre ce qui se passe dans sa ville.

Je ne me souviens plus du nombre de fois que j'ai regardé Dark City, mais ceci est la première où je me rends compte à quel point les similarités entre celui-là et The Matrix sont frappantes ! Et pas seulement sur la forme (les costumes, les endroits où certaines scènes sont filmées, l'atmosphère générale de nature un peu sombre ou claustrophobique, et même ce mélange entre objets et bâtiments à la fois vieux et modernes etc...), mais aussi dans le fond : une ville contrôlée par des êtres non humains contre une vie contrôlée par des machines, un humain qui se 'réveille' pour essayer de combattre ces Strangers contre un 'élu' qui a pour but de libérer le monde au moment voulu et j'en passe... même le truc de l'injection des mémoires ressemble énormément à la façon de 'connecter' quelqu'un du monde réel au virtuel dans The Matrix...
Les similarités sont tout le temps là, même dans les combats (surtout le combat final), c'est à se demander comment est-ce qu'autant de coincidences ont pu avoir lieu à un an d'intervalle entre la sortie des deux films.

Sinon pour revenir à Dark City, mon plus grand problème était toujours l'absence totale de mystère. On nous explique tout dès le début. On sait qu'est ce qui se passe avant même qu'on ne nous introduise au personnage principal, et ça aurait été tellement mieux de nous laisser, tout comme lui, chercher les réponses et comprendre ce qui se passe au fur et à mesure.
Il parait que la Director's Cut suit ce chemin plus 'mystérieux', donc ça serait mieux, je pense, de regarder cette version plutôt que la version 'standard'.

A part tout ça, ce film est tout simplement excellent ! Le nom "Dark City" résume très bien la situation, c'est en effet un film assez sombre un peu à la manière d'un autre vieux film du même réalisateur, The Crow.

9/10

Edited by Belial - 19 Avril 2009 at 18:55

Je l'ai regardé au cinéma, voilà le topic pour plus d'infos.

August Underground's Penance (Fred Vogel, 2007, USA)



Deux psychopathes torturent et tuent des personnes aux hasard, filmant le tout avec une caméra.

Le dernier de la série des August Underground est toujours aussi extrême. Pour faire court, et pour ceux qui ne le savent pas, je pourais dire que la série des August Underground n'est rien d'autre qu'un simple "C'est Arrivé Près de Chez Vous" mais en beaucoup plus brutal, sale, horrible et direct. Il y a aussi une bonne touche Cannibal Holocaust ou encore Guinea Pig dans le tout, mais là encore, c'est beaucoup plus brutal, beaucoup plus violent.

Ce film se limite vraiment à ce qu'il est : une simulation de snuff film sans absolument rien de plus. Ne vous attendez donc pas à voir une morale, des leçons sur la vie, des dialogues intelligents ou peu importe... il s'agit ici de deux personnes filmant leurs 'exploits' avec plusieurs victimes, en utilisant des méthodes de torture différentes. Le seul motif apparrent, à part le fait de vouloir "s'amuser", est la haine profonde qu'éprouvent ces deux personnes envers tout le monde.

Maintenant pour comparer un peu ce dernier opus aux deux précédents, je dirais qu'il est beaucoup moins 'sale' que le premier August Underground, un peu moins 'pervers' qu'August Underground Mordum, mais encore plus violent que ces deux.
Certains des effets spéciaux utilisés donneraient des cauchemars tellement ils sont réalistes ! Ca pousse le bouchon encore plus loin par rapport aux deux films précédents sur ce plan.

Un dernier avertissement est nécessaire tout de même : à ne regarder sous aucun prétexte pour les personnes sensibles.

7/10

Taxi Driver (Martin Scorsese, 1976, USA)



Un ex-Marine qui a participé à la guerre du Vietnam trouve des difficultés pour dormir. Il opte pour travailler en tant que chauffeur de taxi nocturne dans la ville de New York, laissant petit à petit ses frustrations et sa haine envers une société en déclin prendre le dessus...

Taxi Driver est l'un de ces films qui sont très en avance par rapport à leur époque, mais c'est aussi l'un des meilleurs films de Scorsese et où on trouve Robert De Niro dans le rôle principal... et quel rôle !
La force du film réside dans cette narration de la part du personnage Travis. Une personne légèrement cynique qui en a marre de voir autant de saleté et de décadence envahir les ruelles de sa ville.
La tension monte petit à petit, surtout vue la nature qui pourrait parfois être risquée de son boulot, sans pour autant qu'il n'y ait de motif direct. Travis se trouve poussé presque malgré lui vers la violence. L'envie de faire quelque chose de remarquable pour laisser sortir toutes ses frustrations va le pousser à commetre des bêtises...
La découverte d'une prostituée adolescente le pousse encore plus dans sa quête personnelle de la gloire...

C'est aussi étonnant à quel point ce film a influencé un autre de mes préférés, Seul Contre Tous. Que ce soit en ce qui concerne la narration ou les idées mêmes qui passent par la tête du personnage principal. Par exemple, la partie où Travis déclare "I'm God's lonely man" fait tout de suite penser au monologue du Boucher "On est seul" dans le film de Gaspar Noé.
Un autre film qui fait même une référence directe à Taxi Driver est le chef-d'oeuvre coréen A Bittersweet Life.

23 ans plus tard, Martin Scorsese a sorti un autre film, Bringing Out the Dead, se déroulant pendant les nuits dans la même ville, New York... c'est clair que tout ce qu'il y a vécu n'est pas passé sans laisser des traces...

10/10

Gran Torino (Clint Eastwood, 2008, USA/Australie)



La vie d'un vétéran de la guerre coréenne suite à la mort de sa femme et les nombreux essais de ses voisins d'entrer en contact avec lui.

Je m'attendais à beaucoup mieux que ça de la part d'Eastwood...
Le début était hilarant, les dialogues sont tout à fait à mon goût et toutes les réactions répulsives du personnage sont si bonnes à regarder.
Mais petit à petit, le film dévie vers un aspect plus 'sentimental' qui n'est pas dépourvu de clichés, d'autant que les réactions des personnages ne semblent pas très naturelles (pas dans le sens "mauvais acteurs", mais plutôt dans le sens "dans la vraie vie, n'importe qui se sentirait offensé par tel ou tel propos").

Peut-être que des situations pareilles sont possibles après tout en vrai, une sorte de "prise de conscience" qui arrive un peu tard dans la vie. D'ailleurs on n'hésite pas à nous montrer les raisons pour ce changement dans le comportement de Kowalski, l'homme en question. Mais n'empêche, le film aurait pu être une véritable merveille s'il aurait continué sur la même voix que la première partie.

Bon, finalement j'ai tout de même bien aimé le film malgré ces quelques défauts.

7/10

Narc (Joe Carnahan, 2002, USA/Canada)



Un policier "undercover" étant tué, la police fait appel à l'un de ses ex-officiers pour essayer de résoudre l'affaire.

Ca fait des années que je voulais regarder ce film. Mes attentes étaient donc très hautes et je n'ai pas du tout été déçu en fin de compte.

Dès le première scène, on nous plonge directement dans le monde froid, brutal et ultra-violent du film. La première scène de poursuite à pieds m'a légèrement rappelé le style de 15 Minutes. J'ai tout simplement adoré !

La suite du film ne manque pas de violence, mais pas seulement ! Ca ne se limite pas à un simple film policier où les bons chassent les mauvais, c'est beaucoup plus compliqué que ça. Rien à voir avec un film d'action non plus, ou encore avec un simple film de "flics corrompus"...

L'histoire est assez compliquée, mais aussi détaillée. On ne laisse pas grand chose au hasard, et on nous montre plein de détails qui vont, petit à petit, nous conduire aux côtés des deux détectives à la vérité. La scène finale est grandiose, et on ne s'attend pas vraiment à voir les choses se passer ainsi...

A ne pas rater pour les amateurs du genre.

9/10

Totalement d'accord sur Eastern Promises ! D'ailleurs si je ne me trompe pas, Viggo Mortensen a eu un oscar (ou juste nominé ?) pour ce rôle, et franchement il y a de quoi.
Excellent film.

haha presque la même chose qu'avec The Mist 
Voilà, j'ai parlé de Frontière(s) ici.
Sinon Martyrs semble tout à fait de mon genre !